Emiliano Calisti 详细介绍了他使用 Maya、ZBrush、Blender 和 Photoshop 制作的邪恶博士肖像，解释了如何实现惊人的逼真度，并分享了一些渲染逼真角色的技巧。
我热衷于设计、建模、动画，以及能让角色和故事栩栩如生的工具。我喜欢时不时地锻炼自己，不断更新我所使用的图形软件和技术，促使自己每次都能学到新东西，然后将其用于我的日常项目中。
我最近的作品从流行文化中汲取灵感，特别是从我最喜欢的电影角色和场景中汲取灵感：有些是为了演员，有些是为了他们所塑造的角色。迈克-梅尔斯的《奥斯汀-鲍尔斯》系列中的邪恶博士一直是我的最爱之一。我对捕捉他标志性的 "邪恶 "姿势特别感兴趣，这种姿势体现了邪恶、满足和幽默的独特融合。为了实现这一目标，我研究了电影中的参考照片，专注于一个不仅视觉效果好，而且一眼就能辨认出来的场景。
我的工作流程通常从收集相关的摄影参考资料开始。这些图片有双重用途：首先，它们为雕刻各种面部特征、特定表情下的面部肌肉变形、该场景的照明信息以及任何其他有用的细节提供了详细信息；其次，我将它们用于 ZBrush 中的雕刻环节。
我使用其中一些图像作为相机匹配参考：这才是真正工作的开始。我从一个具有良好拓扑结构和皮肤纹理的头部基础网格开始。为了在 ZBrush 中找到良好的相机匹配，我使用了至少三张参考照片，重点放在面部的 "固定 "点上：眼睛的泪阜、鼻子，如果幸运的话，还包括嘴角，如果拍摄对象在照片中表情中性的话。这是用 ZBrush 制作 "邪恶 "表情前的作品：
为了专注于前方的道路，我遵循经典的三步建模流程：初级、中级和高级。我首先对基本网格进行建模和雕刻，以找到头部和面部的主要形状--即角色的较大基本形状。在这一阶段，我尽可能进一步完善模型与各种照片之间的相机匹配。这一步对于从所有拍摄角度获得可信的人物造型至关重要。
一旦接近匹配，我就会转而采用技术含量较低的方法，根据参考图片来雕刻角色的独特特征。接下来，我开始雕刻人物的次要形态，如皱纹和其他细节。对于邪恶博士来说，右眼及其相应的疤痕尤为突出。
对于三级细节，我在 Maya 中使用无缝、可重复的皮肤毛孔贴图进行着色，它将覆盖除嘴唇和眼睛之外的整个模型。最后，我使用 Alpha 贴图雕刻皮肤毛孔。在 Maya 中，这两个贴图的组合将使着色效果真实可信，甚至适合特写渲染。
在每个建模步骤中，我都使用 ZBrush 中的图层。这样，我就可以修复或修改一个图层，而不会弄乱其他图层。就像有人向我推荐这种工作流程一样，我也强烈推荐给大家！
这种方式不仅为我的工作提供了一条清晰的路径，而且还能让我专注于自己的工作，即使我不断注意到其他缺失或需要完成或改进的地方。就我个人而言，它能让我集中精力，摆脱当时没有耐心处理的其他任务。对需要做的事情有一个清晰的路径，确实是我的救命稻草。
这能帮助我专注于我正在做的事情，这样我就不会被我看到的需要解决的事情分心--只是因为还没轮到它们。
对于手部，我使用了一个基础网格，并直接在 ZBrush 中进行了摆放。服装是在 Blender 中建模的。我非常喜欢这个程序，并想学习如何更好地使用它。因此，任何借口都可以用来在 Blender 中建模。
没有什么特别的装备：我将一个立方体细分为基本形状的模型，设置 UV 贴图，将它们分割为躯干、手臂和颈部的岛屿，然后导出到 ZBrush。我将服装的各个部分对齐，应用了织物无缝图案，然后制作了衣领的形状，以便与颈部互动。为了让衣服看起来真实可信，我对颈部皮肤进行了轻微压缩，就好像它受到衣领的压力一样。
最后，我雕刻了接缝和布料褶皱，为邪恶博士的标志性姿势定位。提取了法线贴图和位移贴图，以便在 Maya 中使用。戒指是在 Blender 中建模的，从主要形状开始：三角形为上半部分，圆形为戒指本身。
为了达到很好的逼真度，我从基本网格的扫描贴图开始。在雕刻步骤中，我根据 ZBrush 中的贴图投影，在 Photoshop 中对其进行了处理。根据参考图像，我突出了皮肤的三个区域：头骨顶部（比其他部分更亮、更有光泽和反光）、面部整体以及邪恶博士的实际化妆区域：耳朵和鼻子。
起初，我在渲染中用略微偏蓝的色调来强调这些区域，让人感觉它们是 "轻微的橡胶"，就像电影中那样。不过，后来我决定不在最终效果图中显示这一点，因为我想要一个 "真实 "的邪恶博士。
贴图完成后，为了让皮肤更加真实，我通常会将空腔贴图叠加到粗糙度、镜面反射和 SSS 贴图上。对于皮肤细节，我使用两个法线贴图进行叠加：第一个贴图是在 ZBrush 中从模型中提取的；第二个贴图是在 UV 中重复使用的微细节无缝贴图。我为第二个贴图使用了遮罩，以避免影响不需要的区域，如嘴唇、眼睛内部和其他不需要的部分。
这样，与皮肤其他部分相比反应不那么明显的皮肤毛孔就能凸显出来，从而确保更高的层次感。这种效果特别能突出皮肤的毛孔和瑕疵，尤其是在人像渲染中。
在色彩校正过程中，当我想突出皮肤的高光部分时，使用良好的清晰度值可以确保高光部分不会被灯光和反光灼伤。相反，皮肤的瑕疵和毛孔会以一种可信的方式凸显出来。
广泛使用在 ZBrush 中创建的 "空隙贴图"，特别是用来定义所有细节，使皮肤看起来更逼真。从特定的照明角度来看，这种技术能很好地捕捉微妙的细节，尤其是在光线的直接反射中。
我还在 ZBrush 中雕刻了疤痕。我将疤痕的色调保持在比皮肤其他部分稍浅的位置，使其有一种微妙的突出感。我考虑到在最终的渲染中，灯光仍然会突出疤痕，同时将疤痕保持在阴影区域，以进一步突出它。
在渲染时，我使用了 V-Ray 皮肤着色器，我非常喜欢它开箱后的表现。结合自定义纹理，它可以提供出色的皮肤着色效果。
在光照方面，我使用了一个 HDRI，光照值非常低，色调与电影场景相似。为了达到理想的光照效果，我对 HDRI 进行了修改，去掉了最强烈的光斑，只留下与周围环境相匹配的微妙而真实的环境光。
在设置了照明等级和 HDRI 角度之后，我又用区域灯添加了一个简单的照明设置。这些灯光突出了邪恶博士的脸部，强调了他的伤疤，并为邪恶博士的总部照明创造了一个合适的环境。
为了确定灯光设置，我研究了参考图片中皮肤和眼睛的反光，以确定电影场景灯光的位置。当我将主灯置于脸部前方并稍稍偏向脸部一侧、另一盏灯从上方将头部和椅子与背景分开、一盏红灯置于右侧时，效果很好。我确保找到合适的角度，这样就不会过度突出或照亮椅子，从而营造出光线充足的环境印象。
完成最终渲染后，我会使用 Photoshop 创建一个 LUT 文件，以便在 After Effects 中使用。这个文件包含了我想赋予图像和角色转盘视频的色彩氛围。
在 After Effects 中，我从 Maya 中导入了渲染图层：颜色、反照率、镜面反射、Z 深度，以及用于材质颜色校正的图层：对象 ID。在 After Effects 中设置好各种渲染通道后，我会对每个需要调整颜色的材质或物体使用 "物体 ID "图层。
我喜欢在最终渲染中使用微妙的色差效果，在这个项目中也是如此。在 After Effects 中，我通常会导出线框、全实体、反照率等外观设计渲染，以便在社交媒体上展示一些 "幕后 "过程。
我用了大约 20 天的空闲时间。我衷心的建议是去探索。尽你所能探索，尽你所能发挥你的技能、耐心和热情去做你最喜欢的事情。规划一条道路，让你的工作井井有条，反思哪些方面做得很好，哪些方面可以做得更好。每天，你都要面对理论和实践两方面的任务，因此掌握和实践这些知识至关重要：在角色创作中，解剖学是一把金钥匙。重要的是要快乐，享受所取得的成绩，然后努力改进需要改进的地方。